Homework

Esta parece ser otra película de amor de instituto. No he querido leer la sinopsis para conservar la "magia", es algo que hago últimamente, voy a lo loco, luego me equivoco. Pero me atrajo algo de esta portada, quiero verla. Otra cosa es que la encuentre...

Life

"Estar arriba, muy arriba, en la cima y luego estar abajo, en un profundo pozo sin salida. Alcanzar un sueño y que el sueño te derrumbe. Arrollar con todo, gritar, reír, saltar de alegría y luego, ser arrollado, gritar de dolor, llorar, caer de tristeza. La vida es el continuo devenir, la lucha de contrarios. No hay un fin claro hasta el momento de nuestra propia muerte, sólo en ese momento tendremos fijado nuestro futuro: nada. La muerte, en realidad, es segura. La vida nos sorprende, arrasa, nos eleva y nos empuja hacia el vacío, donde vagabundeamos buscando un lugar cómodo en el que morir, llevándonos nuestro pasado, los recuerdos, las vivencias, lo aprendido y lo olvidado, lo que nadie jamás volverá a saber porque era sólo nuestro y nosotros, nosotros ya hemos muerto."

Me he puesto tétrica, no sé, últimamente no me apetece más. Quizás debería volver a escuchar Joy Division, creo que complementan muy bien mi estado de ánimo. A veces me pregunto si sólo yo en el mundo tengo un ánimo tan variable, pero supongo que muchos comparten mis irregularidades, es ley de vida.

En julio en Youtube se propuso, de la mano del productor Ridle Scott y el director Kevin MacDonald, un experimento cinematográfico para que todos aquellos usuarios que quisieran subir un video con tema: "La vida en un día (Life in a Day)", hablando de cualquier cosa que describiera, de alguna manera, un día en su vida. Total que tras muchos meses de selección y corta y pega, ya hay trailer de la película-documental, que se ha presentando en en Festival de Cine de Sundance

Uno de los vídeos seleccionados, el de esta niña catalana.

Time Warp

Mencionemos, analizando la historia del cine, The Rocky Horror Picture Show.

Un film tan controvertido, tan horrible y tan genial como ningún otro. Lo grotesco, lo pintoresco, lo sexual, lo terrorífico, lo mejor y lo peor de cada casa en un batiburrillo de imágenes y bailes locos. Bailemos, bailemos.

Todo Sobre mi Desmadre

En mi ciudad, a pesar de ser una ciudad relativamente importante, no hay cine. Tenemos una Casa de Cultura que pone una película de cine independiente y desconocido a la semana combinada con una película comercial estrenada hace tiempo. Excepto algunas excepciones, suele funcionar así.

Anoche fui a ver Todo Sobre Mi Desmadre (Get Him To The Greek), pensé que no me gustaría, el título parodiando la película de Almodóvar, el hecho de ponerla en ese cine... (tampoco sabía de qué iba, me gustan las sorpresas) pero me encantó.

Supongo que fue porque estaba muy relacionada con la música, supongo que hacía gracia, dado que muchas comedias no lo logran, supongo que fue porque salía Russel Brand y le daba un toque excéntrico británico (aunque se parecía demasiado a Jack Sparrow). Por cierto, los temas que canta Bran no están nada mal...

Ayer he descubierto que Russel Brand debería haber estado en mi collage de cosas que me inspiran. Es un actor y cómico británico, un tipo raro que exagera su excentricidad (me encanta la gente así), todos le hemos visto haciendo algún un cameo en una película, en esta es coprotagonista.

Dos más

Estaba un poco estancada en cuestión de cine. Con el estreno de Los Seductores y Buried (Enterrado), me animé a verlas.

De Los Seductores, no tengo más que decir que lo de siempre ante ciertas películas francesas: hermosa estética, un lujo envidiable y una trama corriente pero entretenida. Me gustó, que conste en acta, además pude ver cómo actúa la mujer de Johnny Depp (oh! Jhonny!), Vanessa Paradis (¿no tiene un nombre precioso?), de una belleza un tanto peculiar, tan peculiar que yo no encuentro. Pero da igual, marca estilo allá donde se mire. También la protagoniza Romain Duris, de la película Arsène Lupin (cuyo personaje es superatractivo, la verdad).

De Buried había oído todo tipo de críticas. El hecho de ser española pero parecer completamente estadounidense (actor incluído) me echa para atrás. Hacer una película de 90 minutos, a lo americano y sin salir de un ataúd, resulta pretencioso, muy buena debería ser... Lo único salvable, el final, que realmente me transmitió algo de lo que intentó transmitir, sin éxito, el resto de la película: una ligera sensación claustrofóbica y... ¡fin!

Me queda decir que vi la película de La Red Social, vamos, la de Facebook, la semana pasada. Salí de allí maldiciéndome por ser una adicta a las redes sociales y porque, en realidad, nunca sabemos qué hay detrás de todo esto que consumimos. Aún así, llegue a casa y entré al Facebook, ¡qué se le va a hacer!

También estuve el resto de la noche pensando un buen invento que patentar y hacerme multimillonaria pero soy una persona limitada, la creatividad se la dejaré a otros. Eso sí, desearía que se hiciera una calefacción móvil, llevarla en el bolsillo y que te calentara todo el cuerpo, ¡dios mío, qué frío hace por aquí y estamos aún en Octubre! (¡apunten la idea señores que hacen calefacciones! ¡El futuro es móvil!)

El fantasma de la ópera

Hubo un tiempo en el que leía todos los días.

Hubo un tiempo en el que veía películas todos los días.

Hubo un tiempo en el que tenía tiempo para hacerlo.

Quiero renovar viejos hábitos, si el tiempo me lo permite.

Cuando vi el musical, todo impresionante, me entró la curiosidad por El fantasma de la ópera y me compré el libro (la película la veré cuando acabe). Me encanta esa novela, el glamour, el misterio, la época, el personaje del fantasma, es genial.

Entonces, leí un poco la biografía de Gaston Leroux, su autor, y ¡cuál fue mi sorpresa! que dos de mis obras preferidas de la juventud, las escribió él. No recordaba bien el título ni sabía quien lo había escrito hasta el otro día. Por si a alguien le va el rollo misterio-amoroso, lectura ligera (juvenil) y entretenida, El misterio del cuarto amarillo y El perfume de la dama de negro están bastante bien.

Y bueno, también he pensado ver alguna película que otra, que me he abandonado mucho últimamente.

Por cierto, he leído por ahí que Avatar vuelve a los cines solo en 3D y con escenas inéditas, ¡cómo si no hubieran recaudado lo suficiente ya! Pero bueno, la verdad que admiro mucho el diseño de esa película (aunque la historia sea Pocahontas total).

Sienna

Cuando vi Alfie, aparte de babear por Jude Law (claro está), encontré una musa. Entonces vi Factory Girl y todo quedó aclarado, Sienna Miller es esa mujer a la que tenía que adorar cual líder sectario.

Sea sixty's o no, me encanta su belleza.

Del siglo pasado

Bienvenidos queridos amantes de los 50 hacia atrás. Ayer me he tragado dos películas de estética impecable.
Watchmen tiene flashbacks. Ver a superheroínas pin-up y tipos duros de la época, no tiene precio, por muy cargante y desorientadora que sea la película. Y cuenta con que se basa en 1985, un espectáculo de épocas y mezclas medio futuristas de superhéroes.

Mas Vale Sola que Mal Acompañada (My One And Only), de Renée Zellweger se regocija en la elegancia de la década fifty's.

Quien no quiere tener un coche así

Retomando

Estoy sin atisbo de inspiración. Llevo un tiempo sin actualizar y nada ha ocurrido... o eso pensaba hasta que me he puesto a pensar.

He visto trillones de películas nada emocionantes, bueno, Pequeña Miss Sunshine estaba bien, aunque fuera la mítica película en la que esperas que salga Michael Cera, sale Paul Dano en el papel de adolescente de la familia. Ví otra película de este mismo hace bien poco, The Good Heart, un drama hermoso y bastante recomendable, atención al pato (el que la vea, lo entenderá). Respecto a Miss Sunshine, aunque sólo sea por el mensaje que transmite y el bailecillo del final digno de mención (me encanta esa canción), vale la pena verla...

Me he tragado en pocos días la serie Skins enterita para concluir que es genial, sobre todo el personaje de Chris de la primera y segunda temporadas, un mito. Y me di cuenta de que el actor que interpreta a Tony, el líder del grupo, aparece en A Single Man, otro peliculón protagonizado por el magnífico Colin Firth. Aviso, es película lenta y silenciosa pero se aguanta por la bonita fotografía sesentera, luego viene la carga sentimental y el final, de los que ya no puedes escapar y te rindes a su encanto.

Y por último, musicalmente, me he re-viciado a los Strokes, cosa no muy difícil, y a esta canción en la que colabora Casablancas que me deja sin palabras para definirla, es demasiado pegadiza como para criticarla pero... y encima el vídeo no se queda corto en controversia.



Y bueno, he conseguido pisar la playa para dar la bienvenida al verano, he vuelto a mi casita en Cantabria, me en enterado de que al festival Amstel Music de Santander vienen White Lies (estoy que no me lo creo! y yo con las entradas!), he ido al concierto de La Unión a cantar Lobo Hombre en París y me han robado un móvil nuevo en la noche de San Juan. 2 semanitas completitas.

Little Joy

He visto Whip It, la película que dirige Drew Barrymore, con Ellen Page (Juno) como protagonista. Otro guión clásico de autosuperación adolescente, la lucha por lo que deseas, defender los propios intereses pero evitando el egoísmo, el primer amor y esas cosas.
Así que he mezclado mis conocimientos y he descubierto que en la película suena MGMT, los Strokes y como no, Little Joy. Little Joy es el nuevo grupo del novio de Barrymore que es, nada más y nada menos, Fabrizio Moretti, el guapísimo batería de los Strokes.
Si los Strokes han hecho grandes cosas juntos, siendo uno de los grandes iconos de la música rock, alternativa y garage de los últimos años, por separado también nos regalan algunas joyas.
Primero fue Albert Hammond Jr., guitarrista, el que comenzó su carrera en solitario con el album Yours To Keep, con grandes temas como In Transit, que he escuchado y paladeado hasta la saciedad o Everyone Gets a Star, otro grande.


Luego vino Casablancas, el cantante y compositor, cuya carrera en solitario sigo atentamente, con su Phrazes for the Young. El álbum mezcla diversos estilos, pone un poquito de todo con cada canción, cosas sueltas y tendencias filosóficas en su single 11th Dimension y otros temas que hay que escuchar más veces para descubrir su belleza. Yo me quedo con Tourist.


Y ahora, viene Moretti, el batería, con Little Joy, grupo super indie con toques sesenterios, sobre todo en el video del single Next Time Around, con una fotografía muy bonita. Aquí dejo Brand New Start, para mí el mejor tema. Aunque en la película suena Unattainable, que canta la chica del grupo, Binki Shapiro.

We Are Young

Estoy tan contenta, debía ponerlo, hoy mismo lo he encontrado de casualidad. Tenía ligeramente olvidado a Mika y, de pronto, ¡me encuentro con esto! Ya vi Kick Ass tal y como lo planeaba, me alegré la vista con Aaron Johnson y me entretuve pasando un buen rato. Que no es una súper película ente mis favoritas, sí, pero me gustó.

Ahora viene Mika y me recuerda por qué me gusta tanto su música alegre y colorida. Temas que me poseen por completo, con los que empiezo a bailar como una loca, sola o frente asustadas personas mirándome extrañadas. Esa es la música que busco en mi vida y que, por fortuna, aquí tengo.

Youth in Revolt

Otra locura americana protagonizada por Michael Cera en el papel del freak enamorado de la chica guapa. Toda una maraña de aventuras y desventuras para perder la virginidad y por el extraño amor de Sheeni... pero, por mucho que suene a tópico, no sé si es el toquecillo sosainas de Cera, que adoro como actor, o su inverosimilitud, me encantó la película.
El trailer aquí.
Y La BSO mezclando temas de mediados del siglo pasado como My Romance, interpretado por Jo Stafford, o Les Cactus, de los años 60, interpretado por Jacques Dutronc, con algo de música indie folk y demás. Quizás destacaría este When U Love Somebody de Fruit Bats:

""

"Los tiempos están cambiando (...) dentro de mil años ya no habrá hombres ni mujeres, sólo gilipollas"

Un fantástico Ewan McGregor en el papel de Mark Renton, en Trainspotting, nos simplifica de esta manera la sociedad, o al menos así lo entiendo yo...

Posdata número 1: Me encanta esta película.

Posdata número 2: Me encanta Ewan McGregor.

Posdata número 3: Materia escocesa pura y dura, eso sí que me encanta.

Posdata número 4: Hasta la banda sonora merece mención... (mencionada queda!)

Aaron

Ayer volvió a mí la pre-adolescente que dejé atrás (aún soy una adolescente con brotes de adulto) y me apetecía ver una película del estilo. Recordé que había visto ya Mi Gato Angus, el Primer Morreo y el Plasta de mi Padre, la volví a ver y me conquistó (de nuevo) el chico co-protagonista. Es el encanto inglés... se me va la cabeza ya.

Él es Aaron Johnson, joven, guapo, británico y talentoso. Una promesa de la que se puede disfrutar en todos los ámbitos, desde todos los ángulos y en diferentes papeles en películas como:

La recién estrenada Kick Ass (la quiero ver! la quiero ver!) nos ofrece su lado más divertido convirtiendo a un simple friki del cómic en un verdadero superhéroe, con todo lo bueno y lo malo que conlleva.

Otro estreno en España (aunque en Reino Unido fuera en 2009), Nowhere Boy (no me la voy a perder por nada del mundo!), interpretando al genial John Lennon en su adolescencia, una historia que para aquellos amantes de los Beatles (me incluyo) no tiene desperdicio.

Y más con The greatest, drama de 6 a mi parecer que, aunque solo sea por la breve aparición de Aaron Johson, se vuelve un notable. Por último Dummy, film británico (que ando buscando, a ver cómo es) sobre dos jóvenes hermanos sin padre que deben afrontar solos muerte de su madre.

Y como colofón, el toque musical de la mano de la BSO de Mi Gato Angus..., incluye The Maccabees, Scounting For Girls, The Coral, Razorlight, The Pigeon Detectives, The Ting Tings, incluso una versión de Naive de The Kooks.

Pero yo me quedo con Ever Fallen in Love (With Someone You Shouldn't've)? de The Buzzcocks interpretada por los Stiff Dylans:

¿Te ateves?

Una frase que se repite en la película francesa Quiéreme Si Te Atreves (o Jeux D'enfants o Love Me, If You Dare). Increíble de principio a fin, y cuando digo increíble, quiero decir increíble literalmente. Otra película romántica que huye del romanticismo convencional, con una fotografía que ya reconozco como francesa, recomendabilísima, impredecible y enloquecedora.
Y una Vie En Rose repetida que acaba siendo profundamente significativa, parte hermosa parte terrorífica. Pero mejor verla, por eso no digo más, ni dejo trailer.

You're Beautiful

Es la única canción que me ha hecho llorar. Y vuelvo a escuchar a James Blunt, y me vuelven las ganas.
De mi pasado rescato You're beautiful


Y del presente mas o menos reciente, Carry You Home , que forma parte además de la BSO de la película estrenada hace unos meses "La decisión de Anne", cáncer e infancia en una mezcla única y exclusivamente hecha para soltar lágrimas, una película que no descubre nada nuevo, solo llorar, llorar y llorar.
(Y debo hacer mención, por cierto, al tema Feels Like Home, de Edwina Hayes, más sentimentalismo musical pero de estos que valen la pena).

Expectativas

"El profundo dolor del abismo entre las expectativas y la realidad. Dios, lo odio. ¿Por qué dejarse llevar por una ilusión? ¿Por qué no aprendemos de nuestro primer error, quizás de un segundo, o del tercero? No, no aprendemos.
En el fondo aún espero, porque la esperanza nunca se pierde, que alguna de mis expectativas llegue a realidad. Sí señor, esos momentos en los que la vida sorprende, me gusta paladearlos, su dulce sabor y sentir que aún, existe algo parecido a los milagros."

Próximo objetivo: Berlín. En unos días, embarco a Alemania, como fueron muchos de nuestros antepasados... a una ciudad que todavía huele a historia europea. Si la ciudad no cumple mis expectativas, ¿podría ser que yo volviera a decaer? Y es que no tengo bien entendida la frase: "Aprender de los errores"

Y lo siguiente: Nueva York. Si se cumpliera...

Y lo más bonito de la película "Donde viven los monstruos" (Where the wild things are), Arcade Fire con Wake Up. Esto fue, en resumen, el día de hoy.

About monsters

Halloween ya pasó, pero como un día más en España. Simplemente, regresó hace bien poco, mi amor por el terror. Clásicos de miedo en blanco y negro, monstruos y criaturas que aparecen en la noche, entre las pesadillas. Sí, que gran canción este Monster Mash.


Me gustaría ser más valiente para poder disfrutar una buena película de miedo. Pero el otro día, sin ir más lejos, me tragué enterita Paranormal Activity, una película que, se supone, es de las más terroríficas, un estilo a El proyecto de la bruja de Blair. Rodada con bajísimo presupuesto, empieza siendo la grabación de la vida cotidiana de una pareja en su nueva casa. La mujer dice haber sido perseguida por una entidad durante toda su vida y su marido, decide grabar 24h a modo de juego, lo que pasa. La sopresa se torna miedo cuando revisan los vídeos al día siguiente.
Normalmente me siento incapacitada para soportar una película de terror (hasta las malas!) pero con esta, no sentí tanto miedo como todos dicen. Si técnicamente es buena, no lo sé, no soy entendida, pero sí sé que no es para tirar tantas flores.
Aunque el final sea inesperado, la película no tiene tanta fuerza ni infunde tanto miedo como pensé que haría cuando me puse a verla.
Eso sí, la famosa "entidad" perturbó mis noches siguientes

PoP!

Hace tres o cuatro años de la película "Tú la letra y yo la música" (Music and Lyrics), típica comedia romántica pero de las más flojas. No me dejó huella alguna excepto un detalle. Hugh Grant interpreta a una antigua estrella del pop que vive del recuerdo de la fama que alcanzó el que era su grupo, "PoP!", la película nos deleita con uno de los vídeos musicales de dicho grupo, el de su single ficticio "Pop! goes my heart". Una parodia de grupos de los ochenta muy divertida, es... ¡chachi!

Ayer volví a ver "500 días juntos", ¡qué gran película! y lo mejor es la banda sonora y lo mejor de todo, es que me sabía todas las canciones, jo, me hizo ilusión. No me cansaré de recomendarla.

Entre hoy y mañana empieza la semana especial, en la que las publicaciones del blog se centrarán (cada una) en un tema que me llegue al alma, una especie de "Top mejores canciones" totalmente subjetivo.

Factory Girl

La última película que quería añadir y luego pensé en dejarla sola, porque es interesante explorar los caminos que pisa: Factory Girl, film biográfico sobre Edie Sedgwick, modelo, actriz y musa del controvertido artista Andy Warhol.

La película, protagonizada por Sienna Miller, es un drama profundo sobre la corta (pero intensa) vida de una chica de clase alta, influida por Andy Warhol, que tras conocer La Factoría (el taller artístico de Warhol) cambia para siempre su manera de ver el mundo. La historia nos deja con un amargo sabor de boca, su salto a la fama, los abusos por parte del artista y una creciente adicción a las drogas, al igual que su desencanto con la vida. Aún así, hoy, Edie pervive entre las mujeres con más estilo de los años 60, marcando tendencia.

Por si no suena el nombre de Andy Warhol, fue un artista bohemio, ambiguo, criticado pero influyente en el siglo XX. Fue cieneasta, con películas a todos los efectos, extrañas. La figura clave e icono del pop art, ¿quién no conoce la imagen a colores de Marilin Monroe o las famosas latas de tomate? Bueno, por si las moscas, ahí va el link de Wikipedia.

Pero Warhol también dejó un legado musical descubriendo artistas (era una especie de "descubridor" de talentos) a nivel internacional, como The Velvet Underground, manteniendo una estrecha relación con su líder, Lou Reed. También mantuvo gran relación con David Bowie o se encargó de diseñar las carátulas de discos para artistas como los Rolling o Diana Ross.

En la película, la música está presente encarnada en la figura de un joven músico country (papel interpretado por Hayden Christensen) que mantiene una relación sentimental con ella, alejándola de Warhol, y que se supone, es la figura de Bob Dylan (cuya relación con Edie Sedwick nunca fue del todo aclarada).

Por todas las disciplinas que la película abarca, siendo una biografía dinámica y siempre enmarcada en un estilo sesentero y glamouroso, lleno de detalles de esa época que tanto me gusta, está recomendado verla, por curiosidad sobre qué pasó con Edie Sedgwick (los que no lo sepan ya).

Nota: La entrada se la dedico a un viejo amigo, que será un día tan innovador como Andy Warhol, vete pensando.